12月12日上午，美國國際文化藝術聯合會主席、美國青島總商會副會長張明教授受邀在知韻樓05演播廳，為影視學院師生做《舞臺表演與影視劇表演的對比分析》專題講座。本次講座由影視學院院長薛永武教授主持。

張明教授以其深厚的行業背景和豐富的表演經驗，為師生們剖析了舞臺表演和影視劇表演的不同面貌。他指出，表演應從舞臺與影視劇的媒介特性出發，兩者的表現形式、表演技巧和創作過程都有著自身的獨特魅力。同時，他也強調，無論是舞臺表演還是影視劇表演，都要以扎實的表演基本功為根基。張明教授的話語中充滿了對表演藝術的熱愛和對青年影視學子的期望。

在就舞臺表演和影視劇表演進行對比分析時，張明教授指出，舞臺表演與影視劇表演有許多顯著的區別，這些差異不僅體現在表演技巧和藝術呈現上，還反映在兩種藝術形式的創作過程、技術手段以及觀眾體驗等方面。舞臺表演通常是一種“即時性”的藝術形式。他認為，演員與觀眾之間有著直接的互動，觀眾的情感反應可以影響表演的氛圍。在舞臺上，演員必須在有限的時間和空間內表現出角色的情感和狀態，因此表演往往更加夸張和外放，以便觀眾能夠清晰地捕捉到。而影視劇表演是通過鏡頭語言傳遞給觀眾的，演員的表演通常更加內斂、細膩，可以通過特寫鏡頭和剪輯技術精確地展示人物的情感變化。影視劇的創作強調剪輯、鏡頭角度、音效等技術手段，觀眾和演員之間的互動是間接的，演員的情感表達更多通過鏡頭的語言來實現。他的分享不僅讓師生們深刻理解了舞臺表演與影視劇表演的本質差異，更為他們提供了寶貴的表演創作靈感。

在互動環節，面對影視學院學子們提出的諸多專業問題，張明教授結合自身舞臺及影視劇表演的豐富經驗來給學生們答疑解惑，提出了對影視學院學子們未來職業發展的許多建議，現場氣氛熱烈而融洽。他鼓勵同學們要敢于嘗試，以扎實的表演基本功為前提，以飽滿的表演熱情和執著的藝術信念，來面對當下舞臺及影視劇表演領域的新局面與新變化。

此次講座不僅是一次專業上的交流，更是一次創作的啟迪，激發了師生對舞臺及影視劇表演藝術的研究及實踐熱情。作為新時代的影視人，我們要充分認識到表演藝術在其中發揮的關鍵作用。在未來的征程上，影視學院的師生們將以這次講座為動力，既要仰望星空，不斷探索新的表演技巧與風格，又要腳踏實地，將專業且生動的表演奉獻給每一名觀眾！

初審：王然             復審：李建軍